接上篇：专题系列2：韩剧强势的理由
电视剧发展的领头羊CJ E&M
2011年以后，无线台以外，综合编成频道、有线频道为了稳固频道的人气，陆续加强电视剧制作。最近推出《梨泰院Class》《夫妻的世界》等爆剧的JTBC也是这个时期诞生的综合编成频道，活用母公司的资金，从这时开始制作电视剧。
引领这个时期电视剧发展的是播出《爱的迫降》的有线台tvN。tvN本身成立于2006年，但之前以综艺节目为主，在新频道诞生之际开始制作电视剧。
tvN是CJ E&M旗下的，现在公司更名为CJ ENM，随后电视剧部门独立成为Studio Dragon。电影《奇生虫》获得奥斯卡奖的时候，CJ花了20多年，即使亏损也持续投资节目制作一度成为话题。CJ把"让全世界为韩国文化着迷"为信念，以高瞻远瞩和资金实力大规模投资电视剧。在韩国国内有旗下的tvN和OCN频道，同时积极促进海外版权销售。
CJ于2012年投资870亿韩元制作了26部电视剧。2011年版权出口80亿韩元规模。根据当时CJ公布的数据，2010年制作了8部电视剧，2011年14部，之后每年以成倍增长的趋势不断提高制作规模。当时还立下了"中长期战略为海外销售占整体销售额的30%"这个目标，并在2019年达成目标。
与当时无线电视台把重点放在如何提高电视台的广告销售量=收视率 相比，CJ这个明确的扩大海外销售的战略，以及对节目输出的观念，给韩剧制作带来了巨大的变革。
先投资人才
投入大规模的资金，CJ先做的是确保优秀的人才。
比无线台好筹备制作费(母公司资金雄厚)
能24小时播出（无线台不行），能活用多频道重播，运用网络宣传促进收看
内容呈现上比无线台更宽松
这些对创作者来说魅力十足的环境，再以母公司的资金为武器，CJ不断从无线台挖掘优秀的PD。之后，JTBC也同样积极挖角，和tvN一起打造了有线台电视剧时代。
从当时从无线台跳槽到有线台的PD的采访，可以得知当时无线台已难以为拍出好作品而尝试新挑战。对对这样的环境感到违和的人气PD们而言，有线台的新环境以及比无线台高出许多的薪酬极具魅力。
可以说这个时期从无线台，特别是从公共台KBS跳槽到有线台的PD们打造了之后的爆剧。
KBS出身的爆剧创作者
金元锡PD《未生》《Signal》(2011年跳槽到tvN)
申元昊PD《请回答系列》《机智系列》(2011年跳槽到tvN)
金善允PD《梨泰院Class》(2016年跳槽到JTBC)
毛完日PD《夫妻的世界》(2017年跳槽到JTBC)
以上4位虽然跳槽时期不同，但在KBS的时候是同期!!而被称为综艺节目之神的罗英锡PD也是KBS同期。
此外，CJ还在2017年启动了O'PEN这个挖掘培养电视剧、电影新人编剧的项目，截至2020年为这个项目投资了130亿韩元。 时任CJ代表的金善秀在采访里说到"为了创作好节目需要招募优秀的人才，打造好的环境和基础设施最关键。不只是投资眼前的作品，而是投资中长期能不断产生好作品的模式"。
无线台出身PD们的自我突破
象征这个时期的作品是2014年的《未生》。作为社会派电视剧几乎没有之前的电视剧的核心----恋爱要素，这在当时来说非常新颖，成了一种社会现象。对长年喜爱韩剧的观众而言，《未生》也是给大家留下印象的作品，以此为起点，韩剧开创了全新的时代。
漫画原作尹作家在制作发布会上谈及没选无线台，而是选择在有线台(tvN)制作这部剧的幕后故事。和无线台负责人沟通，对方第一句话就是"没有爱情线就不行"。编剧认为"加入爱情线，故事会走偏。即使有爱情线也是点到为止。"，但无线台无法接受这一点。而执导的金元锡PD则保证"尊重作家的意向"，因此才决定在tvN制作。
其实金元锡PD也是无线台KBS出身，2011年才跳槽到CJ。《未生》的幕后故事可以看出有过无线台经验的PD们，努力打破旧形态，尝试新挑战，并在这个时期打造出新形式的电视剧。创作者相信作品的力量以及观众接受全新变化的包容心。
以这种姿态，有了像金元锡导演这样不拘泥于前例，一心拍摄出好作品的创作者们的挑战，才不断推出之前没有的新形态的电视剧。
这个时期，医疗、刑事类职业剧，以及没有恋爱元素的社会派电视剧？奇幻剧等百花齐放。
除了《未生》的金元锡PD，现在作为电视剧PD在韩国备受推崇的申元昊PD(请回答系列，机智系列)也是这个时期从KBS跳槽到tvN的。
申元昊PD也是一直听取观众的意见，不断尝试新挑战的革新型PD。申PD在KBS时是做综艺节目的，跳槽到tvN后第一次执导电视剧《请回答1997》，以全新的风格颠覆了一直以来的电视剧制作常识。
申PD颠覆了"电视剧必须要有人气演员"这个概念，不断选用知名度不高的演员。从电影和舞台剧里挖掘虽然没有知名度但有演技实力的演员，搭配适合这些演员的角色，发挥演员的魅力。
因此有许多演员通过申PD的电视剧成为明星。目前在日本有着超高人气的演员朴宝剑也是凭借申PD的《请回答1988》成名的演员之一。
请回答系列里的演员们，现在看来都是能担任主演的人气演员，但在韩国播出当时都是知名度不高的演员。根据申PD的采访，可以得知选角时，比起当时"演员的形象"，他更用心了解"演员本身是什么样的人"，通过这点来看演员是否适合角色。
申PD的选角中有很多"角色就是演员本身"的情况。并且，不只是演技实力，"是否想和剧组一起齐心协力打造作品”这一人物层面也是判断的基准。
作品结束后，和演员之间的联系也很紧密，粉丝也很习以为常申PD以前合作过的演员客串新作的情况。此外，申PD除了通过试镜挖掘演员以外，在片场根据需要细腻指导演员这一点也是出了名的。在尊重演员意见的同时，根据需要申PD自己演一遍，再加以指导，对镜头里出现的所有东西细致编排，讲究细节。
这些无线台出身的PD，在有线台里不断尝试着以往受限于无线台制约而无法尝试的新挑战。
另一方面，无线台也受到刺激，到2016年为止不断推出爆剧。
2011年《秘密花园》
2012年《拥抱太阳的月亮》
2014年《Good Doctor》
2016年《太阳的后裔》
但随着2017年tvN《鬼怪》大爆之后，形成了"电视剧还是有线台(主要是tvN，JTBC)的好看"的认知。
现在日本推出引起潮流的有趣的作品的理由是因为Netflix和制作工作室这些近年新增的模式受到了关注。但应该说日本是作品流通的渠道和商业模式的进化这一层面的变化比较大。
而韩国推出有意思的作品的模式的形成，是得益于特别是这10年来以CJ为中心的对电视剧制作环境的投资，以及现场的创作者们一直和观众对话，不断进化为了拍剧而进行的挑战。
PS：来自生活在首尔的日本人韩娱博主的论文式分析。
机智的追剧生活原创翻译。
对韩剧产业感兴趣+看很多文字不会头晕的，欢迎持续关注这个系列。
